《设计频道》——设计名师杨佴采访录

设计师：杨佴

所属公司：杨佴环境艺术设计有限公司创办人及首席设计师

简介：杨佴先生在空间定义上，有其个人独到见解和认识。他认为空间是有生命的，不是物理意义的，也就是说，空间像人一样，也要有神与情，要注入与人有关的情节，如文化、本土人情等。作品要不脱离生活，才塌实，有内涵价值。除此之外，好的作品，要运用设计元素制造相互矛盾、撞击，才使作品富有生命。比如，色彩和颜色，在他看来具有质的区别，色彩是有生命力的组合，而颜色只是材料。

《设计频道》：我有了解到您自幼学习绘画，同时在雕塑方面也有很深的造诣，这样的经历对您现在的设计生涯有什么影响? 

杨佴：进入室内设计行业的门槛不高，尤其九十年代初，其实我在工作很多年之后才明白，这个行业所涉及的知识领域非常的广而深，也越来越具有挑战。实用学和美学是设计的重要的价值，这对于我的绘画基础的方面来说，也就可以免去这个重要的必修课程，作品的更高境界及价值的体现，往往最后是它的艺术性所决定的，但艺术天性的意义可能就不是学来的了。

《设计频道》：您曾说“空间是有生命的”，那么在您设计创作的过程中如何体现空间的生命感? 

杨佴：其实，任何一个生命事物的诞生都有一个共同点——矛盾的激发和统一，我们把相反的要素放在一起总会有新事物的生命力，比如补色在一起有了色彩感，水火交融形成的火山，两性的不同才有生命的延续，在设计上这是一种思维方式，我善于用不同的、甚至人们认为不可能放在一起的事物融入作品中，虽然很有挑战，但这样才真正具有生命力，反之，作品会平淡甚至缺乏耐久性。设计是一个从无到有的创作过程，是具有制造矛盾和解决平衡问题的建设性的意义。这不只是技术性的理论，更多的还是表现精神的用意。

《设计频道》：您曾说过，设计是比例的美学，请您解释一下这句话的涵义。您是如何解决空间中的比例关系的? 

杨佴：什么是大什么是小？都是相对而言的，我们所说的空间一定是与人有关的，人来参照空间，空间的高与低、宽与窄，很多情况下都是心理的问题，在设计上我们运用比例的关系来平衡使用者的心灵感受，是具有人性意义上的美学、甚至哲理的思考。我们最容易犯错误的就是眼睛，尤其是非专业的人士，比如一个房间没有放家具前会显得小，但摆上家具后反而会感觉大了，原因是没有参照物的情况下，眼睛就会造成错觉，这从而引起好多的用户在装修期间改变了原有的计划，结果一定很糟。在高耸的空间内，人会变得矮小，从心理上会敬畏环境，比如教堂，但过大的卧室也会缺少安全感，不同的空间比例会带来不同的意义，与我们的心灵息息相关。

《设计频道》十年前，是怎样的一个机会您进入前辈大师高文安先生香港的工作室？在此工作期间，高文安先生对您的设计事业的发展有什么样的影响？

杨佴：我学前就画画，直到长大工作基本没断过，有一个很好的绘画基础和感觉，在去高先生公司之前，我已从业9年，也曾办过几次的设计公司，有一定的实践经验，这可能是高先生看中我的原因吧，还有一点也可能是我对专业的真诚和执着感动了他，那时在他的香港公司里工作（当时还没有在大陆正式设公司），只有我一个是内地的设计师。

90年代的大陆还没有形成设计市场，很多情况下做的不是创意、设计，设计师更多体现的是技术的价值和施工的利益，进入高先生的公司之后，才越来越坚信设计重要的价值还是在于想法，创造力为最高的价值，这和艺术家的创作思维和感觉也没有太大的不同，设计也是同样的满足生命的创作欲望，这是最重要的，因为在此之前我还是一直想做纯艺术的事儿，这也是儿时的愿望。

《设计频道》：在您创业的历程中，有哪些经验和心得跟大家分享一下？ 作为一个设计企业的管理者，您对年轻的设计师在职业规划方面有什么建议？

杨佴：在创业方面我不是一个好的借鉴，我是90年代初开始接触设计这个行业的，当时设计在中国没有形成市场，很少人去做纯粹的设计，大部分的设计师基本还是靠施工来养活，从1994年开始入行到2003年的9年时间里，我曾先后做过了三次的设计公司，而对于设计的真正价值的认识其实还不是很清楚，所以，那些年我也就难免走的曲折与彷徨。对于年轻的设计师来讲，首先要认清我们所从事的是创意产业，不是服务行业和制造业，这个意义重大，如美国经济学家所说，“今天的大变革正是创意产业的崛起，很可能是工业革命经过几百年之后的一次新的产业大革命”，一个产业的诞生可能要用几代人的时间，我们或许处在这次浪潮的最前沿，应该说我们赶上了一个不错的时代和行业。其次，创意是发挥、挖掘人的创造能力，是人类最好的资源，我们一定认清它的价值所在，成为有追求的设计师。

《设计频道》：您认为网络平台及行业媒体对您实现理想有哪些推动作用？

杨佴：作用很大，我对网络认识比较晚，但从2013年初加入开始，在不到两年的时间内，就得到了同行和客户对我有比较广泛的了解和认识。通过网络，我也了解和欣赏到同行们更多的好作品，也从中感受到了设计及市场的大趋势，从新估计和调整自己的方向。行业媒体也给设计师提供了一个很好的舞台，很多设计师都是比较单一的专业性的发展，在网络里，设计师可以不用应对一些专业以外上的表达，只用作品说话，就能够被广泛的认可，提高知名度。网络使世界变小，更容易了解业内动态，使我们有方向性而增强信心。

《设计频道》：您对自己和公司未来发展有什么更好的规划和愿景？

杨佴：当年的同事曾问起过我：“为什么到珠海开设计公司”，我说珠海环境很好，我不喜欢太热闹的地方，其实我没太理解他的意思，还有一点就是当时过于自信，认为到哪儿都一样。其实创意产业对城市的背景要求还是很高的，比如一些传统或偏远的城市都不会太好，珠海虽然是沿海城市，但产业资源和创意的土壤就不如深圳和上海的一些大城市，政府在政策上也有相关的支持，而城市的品牌价值还有更广阔的影响和体现，所以，有机会还是再开拓更适合、容易成长的大环境。我设计这么多年，在03年之前，也没有做过任何的推广，其实耽误了很多的机会，以后会重视网络传媒的力量，让大家更多的了解我的的作品，承接更具有创意意义的任务。我的公司不想向规模化发展，我认为设计公司最多有20—30人也就够了，这样更容易掌握作品的价值意义，做自己喜欢的事儿。

《设计频道》：非常感谢您接受中国国际室内设计网《设计频道》的专访，谢谢

杨佴：也感谢中国国际室内设计网《设计频道》