【自由的吴滨】《设计频道》-名师专访

特约撰稿人-卓晖

世尊设计品牌创始人

无间建筑设计有限公司设计总监

国际室内建筑师与设计师理事会上海地区理事长

中国房地产业协会商业地产专业委员会研究员

Nelly Rodi Trend Lab SAS娜丽罗荻国际潮流趋势委员会首位华人委员

清华大学客座教授

室内建筑硕士

2013-2015连续两届荣登安邸AD100榜单被评为当今最具影响力的建筑室内设计师
2013-2014连续两年荣获世界室内最高奖项ANDREW MARTIN 室内设计师奖

2014年SPACE大师工作营导师

2014年 荣获凤凰网“致时代前行者”最具影响力设计师

2013年 受邀荷兰阿姆斯特丹IFI世界室内设计大会演讲嘉宾

2012年 金堂奖年度最受媒体关注奖

2011-2012年 各年度金堂奖中国室内设计十佳

2011年 携原创作品：“墨+”受邀参加北京设计周三年展并被收藏

2011年 荣获胡润骑士设计勋章

2010年 受邀“一间宅”室内设计观念展，该作品现已被北京时代美术馆收藏

2008年  受邀加拿大IIDEX/NeoCon室内设计与用品展做主题演讲

2008年 IC.WARD金指环-全球室内设计大赛会所类金奖

2007年 Interior Design  中国室内设计年度封面人物

2006年 亚太室内设计双年大奖赛金奖

知名设计师吴滨用建筑的手法，将影响西方家具设计的明式风格和40/50年代的北欧风格相融合，传递一种没有国界的东方精神和家居之美。

上海，2016年9月10日。生活与艺术延展出感知的原始亲近与律动。成就互为灵源的曼妙场域。卓异的视角与眼界一直引领W+S世尊设计品牌不断前行，依仗深厚文化底蕴，以纯粹匠心完美映射当下美学，缔造艺术生活的型格空间。活动当天，W+S世尊设计品牌创始人吴滨、知名年轻艺术家高伟刚共同为W+S旗下全新品牌「未墨」灼耀揭幕，举杯共庆珍贵时刻。

夜幕轻启，霓虹初现。淮海路在法国梧桐的掩映下诗意氤氲，每一件精工细造的工艺家居都讲述着一段美丽的故事。派对当晚，W+S世尊家居艺术廊内所有的布置与装饰全部萦绕「未墨」这一艺术主题而精心策划，在富有质感的灯影交错间，以别致的姿态讲述着艺术的魔力。觥筹交错衣香鬓影，宾客争相留下与艺术家居的动人倩影，自由随性地享受着一场热烈而优雅的艺术聚会，寻觅属于自己的故事与情感。

《设计频道-特邀记者卓晖》：请简单介绍“未墨”含义及品牌。

【吴滨】：W+S世尊设计品牌代表着“Who When Where+Style”无处不型格的现代家居艺术理念，让艺术相伴品质生活的执着追求。W+S世尊设计品牌一贯坚持“生活|美学|梦想”，凭借国际化专业团队，迅速成长为一家集室内设计、软装设计、家具设计制造与全球高端家具饰品采购于一体的国际化设计集团。品牌以严苛的自我要求引领高端地产设计发展，代表了中国高度国际化水准的设计公司参与国际设计业论坛，在业界享有卓著盛誉。

艺术来源于生活，并以更为美好的形态返璞生活。此次邀请年轻艺术家高伟刚先生善于将普通物品以重新编排成难以捉摸的结构，通过多元的手法与对材质的巧妙运用生动表达抽象概念，在处理人类混乱的生存环境中保持富于诗意而不失幽默的创作手法。本次活动中，高伟刚先生倾情为W+S打造的全新作品亦首次面世，整个作品采用了极其日常的厨房用具，在被赋予了炫目的纯金表面和庞杂体量的设计同时。定格了挥洒的连续动作瞬间，将生活的简单与艺术的深奥绝妙接洽，在隐匿动作主体的作品中让自然生活中的那个“人”更为突显，愈加真实。与W+S所提倡的无处不型格的纯至理念不谋而合。

《设计频道-特邀记者卓晖》：中式元素对欧洲的古典家具产生过很深远的影响。从你的室内及家具作品中，我们看到很多中式元素，这和你从小学水墨画有关。很多设计师想问你，怎样把元素植入到作品中？

【吴滨】：小时候我学中国画，痴迷于山水画。我是中国人，相信每个受到中国传统文化熏陶的中国人的内心都有强烈的东方情结。

  本次活动，W+S品牌隆重推出旗下全新产品线——「未墨」，将充满哲理意蕴的东方视角与西方的璀璨文化辉映交至，湛然静谧，纳万象于方寸之间。「未墨」两字取自“恰是未曾着墨处，烟波浩渺满目前”的文化妙韵，计白当黑，巧拙相生，汲取中国传统水墨画中欲言又止的留白境界，娓娓铺陈出悠远而深邃的艺术时空，于无为处有为，利用视觉存在的模糊地带引领观者发散关于自然、生命与文化的本源追溯。本系列产品让北欧设计风格与中国明式家具悄然邂逅，反复交织中缔造共通，简洁的线条、天然的纹理、协调的比例与温和高雅的几何形态，完美表达了对自然、生命以及天地的敬畏与崇尚。

《设计频道-特邀记者卓晖》：我本人也是室内设计师，一直关注你的作品。我喜欢拿你的作品和邱德光先生的作品做比较。都是装饰主义风格，一南一北，相映成辉。你的作品标签是摩登东方，邱的作品是新装饰主义，你的作品摩登中有阳刚之气，邱的作品奢华中有阴柔之美，你对此怎么看？

【吴滨】：你对设计理解的很深。邱德光先生是我多年老友，是我尊重的设计师。我们经常在一起交流，我们之前也为邱先生定制过家具。邱先生的设计风格独树一帜，在业内具有很大的影响，设计风格本身就是百花齐放，百家争鸣的，存在的就是合理的。

《设计频道-特邀记者卓晖》：“跨界设计”，这几年来，已经成为时髦名词，也成为一种时尚行为。跨界的意义不在于行为本身，而在于行为背后的思维方式的转换。从日本安藤忠雄的拳击手到建筑师、伊东丰雄工业设计师到建筑师、及作家刘家琨到建筑师的跨界。在业界已传为美谈。你是如何理解你自己在室内设计到家具设计之间的自由跨界？

【吴滨】：我从小学中国画，再做平面设计，再到室内设计，也涉及过建筑设计。这么多年，我一直在做和美有关的事业，其实，美的原理是一样的。我把二维到三维空间的环节打通了，世上本来没有界，何来跨界？

《设计频道-特邀记者卓晖》：室内设计师/家具设计师/艺术家，你更喜欢哪个标签？

【吴滨】：我在我们公司楼下开了一家咖啡馆，叫我咖啡馆老板吧，我想做影响别人生活方式的人。

《设计频道-特邀记者卓晖》： “未墨”和之前的家具作品从形式上跨度很大，手法更自由，你是否想在寻找一种突破？从“世尊”到“未墨”，我看到了更加自由的你。

【吴滨】：你的用词“自由”很好！之前，我做设计，会更多的考虑业主的感受，想法构成后，我会“收”，不敢“放”。现在，我已经放下商业的东西。收放自如了。

《设计频道-特邀记者卓晖》：你觉得未来家具设计的潮流和风向标是那种风格？

【吴滨】：这个题目有点远，不过我愿意和大家分享我的观点，纵观历史上的这么多家具流派和风格。每个时代，每个风格，都是和这个时代人民的生活习惯有很多联系的，时代造就家具设计的潮流。未来的家具潮流，应该是百花齐放的；至于风向标是国际化，现代社会，信息交流更加同步，国际上的风格差异化会越来越小。具体说来就是：简约而有文化内涵才是风向标。 

《设计频道-特邀记者卓晖》：请寄语“中国国际室内设计网”的读者。

【吴滨】：感谢各位读者对我和“未墨”品牌的关注。艺术与家居的际遇，源自积累与创造。时光里的故事和千百年来的文化传承，沉淀凝结成经年轮回的木作，落入当下的时空。W+S世尊设计品牌秉承文化与工艺流淌出的珍稀生命力量，在领会与感悟中传递品牌广阔的文化视野和对时代的殷切展望。希望大家关注“未墨”，感谢“中国国际室内设计网”平台的采访，谢谢！